The Neon Demon é um filme sobre a indústria da moda e sua obsessão com a juventude e a beleza. No entanto, através de sua história e simbolismo, o filme revela a perturbadora mentalidade do mundo da moda e sua…
“Vingança Sabor Cereja” (Brand New Cherry Flavor) é uma série da Netflix sobre um aspirante a diretor de cinema que se envolve com uma bruxa de Hollywood. É assim que os eventos malucos desta série se relacionam com as práticas…
Aproveitando o debate suscitado pelo filme Curupira – O Demônio da Floresta, o professor Luiz Campos propõe que tópicos como o folclore brasileiro sejam, de fato, encarados como parte da espiritualidade de nosso povo e não apenas como elementos da…
A recém lançada nova adaptação de Duna mostra toda a grandiosidade do universo criado por Frank Herbert, não deixando a desejar em nenhum aspecto. André Luiz comenta sobre os principais aspectos do filme e da coragem de seu diretor. A…
Glauber Rocha pensava e concebia dialeticamente. Ele inclusive aplicou e desenvolveu a montagem dialética de Eisenstein, concebendo filmes quase teóricos, partindo, outrossim, de Brecht, de Pasolini e de Godard. Neste breve artigo, considero o caráter dialético da sua obra, assim…
Breve comentário sobre o prequel da premiada série de David Lynch. Na manhã de ontem, um amigo me falou que revira Twin Peaks: Fire walk with me (1992), prequel da série americana de David Lynch . Lembrei incontinenti de um dos…
Novo filme do chileno Pablo Larrain põe em evidência, mesmo sem querer, as aporias dos modelos de sociabilidade pós-modernos, pós-liberais, pós-feministas e pós-monogâmicos. Com uma câmera que, mesmo quando estática, não para de captar movimento, o diretor Pablo Larrain nos…
Repleto de símbolos cristãos, O Poço retrata inferno, céu e a possibilidade de salvação. Particularmente, acredito que O Poço (2020) é todo ele repleto de simbolismos da mitologia cristã. Não dá para saber a intenção do autor com esses símbolos…
Alguns comentários sobre o simbolismo esotérico do longa-metragem de Galder Gaztelu-Urrutia. O Poço (2020) encerra muitas camadas de significado e permite análises em vários níveis. Este breve comentário visa apontar alguns elementos e referências que mais chamam a atenção, mas…
Filme recorre aos absurdos visuais para retratar miséria e fome em um contexto brutal e animalesco. Contém possíveis spoilers O Poço (2020) é um filme claro e sem muitas delongas, apesar de nem de longe ser simplório e irrelevante –…
Multipremiado no Oscar de 2019, longa dialoga sobre lealdade e camaradagem no seio da guerra. Geralmente eu tenho uma certa repulsa por filmes que se tornam instrumentos de auto-glorificação de seus diretores. É aquele caso em que diversos elementos fundamentais…
Marco na história da sétima arte, clássico alemão discute classes sociais, futurologia e transumanismo. O clássico alemão de Fritz Lang (que também é um livro, escrito por sua esposa Thea von Harbou) do início do século passado é, para todos…
Algumas reflexões sobre a estética-política do cineasta baiano. Existem muitas pontes possíveis entre os olhares de Walter Benjamin e Glauber Rocha. Não sei se o cineasta baiano leu o filósofo; penso que não. É mais provável que as congruências se…
Espiritual e contemplativo, Nostalgia, de Andrei Tarkovski, retrata o drama do homem apartado de sua pátria. O cinema de Tarkovski possui signos distintivos que, em linhas gerais, se originam dos pressupostos filosófico-estéticos do realizador, cuja centralidade recai na compreensão da…
Fundamentalmente, Bacurau (2019) não é um filme que possa se conformar aos parâmetros narrativos dos cânones políticos-ideológicos das esquerdas convencionais. Indo mais além: nem a cosmovisão marxista ortodoxa cabe – ou poderia caber – nas métricas fornecidas por Kleber Mendonça…
Fonte: Tradução: J. Cezar Uma relação entre o existencialista alemão Martin Heidegger e Hayao Miyazaki, ilustrador do mainstream japonês e autor de A viagem de Chihiro e Princesa Mononoke, parece improvável. Mas eles compartilham um tema recorrente: a relação…
Coringa, parte I — Méritos artísticos e a crítica 1. O temor e tremor de alguns críticos Os méritos artísticos de Coringa [Joker, 2019], de Todd Phillips, são evidentes. É uma obra prima que não pode ser reduzida à atuação magistral de…
De todos os grandes artistas da história da Sétima Arte, Kubrick talvez seja o mais imprevisível, um cineasta que procede por rupturas, em uma série de filmes que possivelmente possuem em comum apenas uma profunda inquietação moral. De todos os grandes…
Dirigido por Paloma Rocha e Joel Pizzini, Anabazys (2007) não é apenas um filme: é, como seu próprio subtítulo aponta, o “Terceiro Testamento de Glauber Rocha”, o eloqüente testemunho do assombroso périplo de um Profeta em seus últimos passos sobre…
Dentre todos os elementos que constituem a anatomia de uma obra cinematográfica, a premissa narrativa que a fundamenta é um dos mais relevantes. Em verdade, há filmes que se apoiam quase que integralmente em sua premissa – ou que fundamentalmente dependem…
O texto abaixo é uma redução de “O Pranto da Raça: corpo e ideário nacional na iconografia da Coreia do Norte”, artigo final para a disciplina Pessoa e Corporalidade, ofertada no Departamento de Antropologia da UFPR e ministrada em 2017…
